Ler BD: La véritable histoire de Spirou. Christelle et Bertrand Pissavy-Yvernault (Dupuis)

Como já havíamos indicado a propósito do livro de Ph. Tomblaine, 2013 foi o “ano Spirou” ou o “ano groom” na Bélgica, para comemorar os 75 anos desta personagem famosa, e também indicáramos brevemente a existência deste projecto monumental. Estando, paralelamente a estes textos no lerbd, a escrever um artigo de análise de alguns dos novos livros com esta personagem, e utilizando este volume como referência incontornável, é ocasião para uma sua (“breve”, como de costume) apresentação. (Mais)

Este livro fará parte daquela tendência que para Pierre Huard compõe a abordagem “enciclopédica” do eixo “arquivístico”, se bem que se possa confundir com outras esferas. No seu artigo “Questions de méthode”, o teórico explica como estes trabalhos se debruçam menos em autores singulares do que em obras e textos, e como é “particularmente útil aos colecionadores nostálgicos e fanáticos”, não se negligenciando a dimensão económica e de merchandising que decorre das editoras reempregarem os seus próprios arquivos – pelo que não precisam de pagar uma segunda vez - para criarem novos produtos apetecíveis a esse público especial. Escreve Huard, “não nos devemos surpreender pelo carácter comercial dessas obras e da ausência de uma reflexão crítica a favor de um trabalho de arquivismo, por vezes sem grande envergadura”. Ora, se bem que se possa considerar que o projecto de La véritable histoire de Spirou tem um carácter comercial claro, e se a sua dimensão crítica não é particularmente vincada, não se pode negar que “envergadura” tem. Compreendendo-se este primeiro volume de cerca de 300 páginas entre os anos de 1937 e 1946, há basto espaço para algum tipo de exaustividade (impossível na sua plenitude, mas possível de ser moldada numa ilusão de finitude e finalidade, como é o caso presente). Além disso, a dimensão comercial é ligeiramente atenuada por um design sóbrio e elegante, que apresenta os documentos como tais, e não tanto como “ícones” para alimentar o imaginário dos fãs (se bem que esse resultado também tenha lugar).

Os autores ["spirólogos", segundo o documentário televisivo - ver abaixo], que trabalham como editores e providenciando dossiers e trabalhos de arquivismo de rigor e exaustão noutras frentes, mas destacando-se em relação a Spirou, têm neste volume um corolário dos seus esforços, e, quer já neste volume, quer na imaginada colecção completa futura, também uma obra de referência à qual importará regressar bastas vezes. Mas não se trata de uma obra “seca” (ainda que necessária) como, por hipótese, a Chronologie d'une oeuvre, em relação a Hergé, ainda que com os comentários iluminadores de Philippe Godin. Esta última trata-se de uma obra a consultar à medida que se necessite dela, ao passo que véritable histoire é antes um compêndio de pequenas histórias que se podem ler de forma fluida, construindo uma ideia dinâmica de uma família em diálogo.

Os autores, para além de curtas introduções ou enquadramentos feitos numa linguagem maravilhada e impressionista, “colam” frases de muitos intervenientes: os editores e artistas originais, os filhos destes, colaboradores, autores mais tardios, historiadores e investigadores, testemunhas, quer bebendo de fontes epistolares, publicadas ou entrevistas, a esmagadora destas recolhidas por eles mesmos. Depois elegem temas particulares que se tornam os agregadores dessas frases, rememorações, considerações, ideias soltas. Não é, portanto, muito diferente da matéria de que usualmente se tece um documentário televisivo [e escrevemos estas palavras antes de ter entendido da participação dos autores no documentário indicado no fim do post], em que se elegem pequenas porções de várias perspectivas pessoais em torno de um objecto, coordenam-se essas porções entre si, de maneira a que possa emergir, no olho interior do leitor, uma visão pluridimensional sobre esse mesmo tema ou objecto, com todas as complexidades e até mesmo contradições que daí possam advir. No entanto, como dissemos, o cômputo geral é a de uma alargada família de intervenientes, de várias gerações, unidos em torno de um amor comum.

Estando cada grande capítulo dedicado a um ano, prevê-se que se siga a história na sua ordem cronológica. E, como explicam os investigadores logo ao início, “relatar o percurso de uma personagem como Spirou começando pelo lançamento da revista [journal] com o seu nome acabaria por ser como abrir um livro bem no meio da história”. Por isso a primeira parte estende-se de 1898 a 1937 para contar a história do fundador da companhia e editora, Jean Dupuis. Uma contextualização histórica, social e biográfica serve, menos para criar o cadinho sócio-económico em que surgirá a revista, mas antes para se compreender o papel imaginário da revista e da personagem no programa de Dupuis. Através de testemunhos, cartas, documentos, fotografias da época, constrói-se um retrato deste homem que servirá para ancorar o surgimento da revista e, posteriormente, de um pequeno império editorial da banda desenhada belga.

Este mecanismo estrutural ocorrerá várias vezes ao longo do livro, em larga ou menor escala conforme as personalidades visadas, todas elas vistas como, naturalmente, decisivas nas transformações sucessivas da personagem: Rob-Vel, o artista original, Jijé, o artista que lhe incutiria maior “corpo”, Franquin, que traria a primeira consolidação actancial ao universo do personagem, Jean Doisy, o incansável editor que iria nutrindo toda a máquina ficcional e editorial, etc. Para além da revista em si, os autores colocam na mesa de trabalho todo e qualquer documento suplementar, desde as revistas anteriores de Dupuis (Le Moustique, Humouradio) aos materiais promocionais de Le Journal de Spirou, dos calendários aos postais oferecidos ao clube (“Amis de Spirou”, ou “AdS”), os quais cumpriram um papel particularmente preponderante durante o período em que, sob a administração militar nazi na Bélgica, Spirou não pôde ser publicado. Num dos calendários de 1944, e num postal do mesmo ano, circulava uma imagem de Spirou, desenhada por Jijé, em que a personagem parecia descansar na relva, enquanto Spip segura um pequeno painel declarando estarem “no desemprego”. Porém, a ideia de um sol novo a nascer, o pequeno passarinho a cantar sobre uma amendoeira em flor, e a frase do personagem - “Durmo... mas o meu coração vela” - projectava a ideia de uma presença e atenção continuadas durante a guerra que, mesmo não se podendo exprimir em acções concretas, de resistência – a não ser a ideia de não colaborar, de não pactuar com as regras administrativas -, reforçava um elo especial, patriótico, com os seus leitores.

Como é natural, surgem aqui muitas curiosidades, algumas das quais já eram consabidas dos estudantes de Spirou, mas também esclarecendo novos pontos e descobrindo novidades. Como se imagina, vemos os esboços de Rob-Vel em busca da personagem, a origem dos nomes “Spirou”, “Robbedoes” (a versão flamenga), “Fantasio”, são explicadas, contextualizações são feitas para compreender quais as possíveis origens das ideias e das opções – o uniforme de Spirou, a cor, o papel dos companheiros, etc. Por exemplo, a parte do livro dedicada à companhia de teatro de marionetas Farfadet, de André Moons, é muito curiosa, sobretudo por dar a ver a origem de um corpo de Fantasio que nada terá a ver com a figura que depois seria desenvolvida e com que os leitores actuais estão familiarizados, mas cuja importância ou peso se relaciona mais imediatamente com as implicações que teve com a resistência política aos nazis, à política de manter “acesa a chama” durante a ausência do jornal, e por aí fora. Na verdade, este episódio, como outros, trazido desta forma a lume e transformando-se num elemento do arquivo disponível, viria a tornar-se um ingrediente pronto a usar por vários autores contemporâneos, que têm procurado “re-historicizar” Spirou, de formas bem distintas entre si, como Émile Bravo, Yann e Olivier Schwartz e Al Séverin, e que mereceriam abordagens individuais.

O que é o mais surpreendente, ao ler esta documentação histórica, mas também acompanhando-se pela leitura de todo o material que se encontra disponível ou mesmo utilizando os fundos bibliotecários, é que, ao contrário da imagem criada posteriormente, Spirou, em total contraste com Tintin, não foi durante largos anos uma personagem moldada. Na verdade, como Franquin diria anos mais tarde, seria uma espécie de envelope vazio, a preencher à vontade do autor que o tivesse em mãos. Hergé, ainda que de forma gradual até atingir a fase Moulinsart, havia criado uma personagem com suficientes contornos actanciais para ter uma “vida autónoma de papel”. Spirou não. Nascido como mascote ou símbolo do jornal que tinha o seu nome, ele era tão-somente uma cifra que servia de marca registada, com histórias curtas francamente derivativas e pouco desenvolvidas. Numa primeira fase, a revista tinha em Valhardi, personagem de Doisy e Jijé, o grande ponto de interesse entre a esmagadora maioria dos seus leitores na época.

Os papéis actanciais – herói, adjunto, fonte de humor, companheiro, etc. - nas histórias de Spirou flutuaram em demasia: Spip surgiu imediatamente, mas as suas capacidades eram aumentadas ou diminuídas conforme o momento; nalgumas primeiras histórias de Rob-Vel, Spirou surge como amigo de um lutador negro, La Puce, que depois se eclipsa; Fantasio nasceu também como uma assinatura icónica de uma coluna, depois passou a marioneta, depois a boneco ilustrativo, finalmente a personagem, mas bufa, nas histórias de Spirou, e cuja “seriedade” só assentaria com a invenção de Gaston LaGaffe; mas mesmos os papéis de inventor de Fantasio seriam “usurpados” pelo Conde de Champignac, etc. Ou seja, os papéis e valores não eram certos, e duraram muito tempo a ficarem assegurados, o que se explica pela vida editorial particular desta personagem. Ou melhor dizendo, precisamente por não ter nascido tanto enquanto personagem mas como mascote. Mas o desenvolvimento é bem mais complexo e de forma alguma linear e paulatino, mas feito antes de recuos e avanços que, de alguma forma, são expostos ao longo destas páginas, com todas as ferramentas documentais possíveis da parte dos seus autores.

Uma das possíveis consequências desta comemoração, e deste trabalho de arquivo, é que talvez provoque interesse suficiente para se lançarem edições integrais de trabalhos que, até à data, apenas surgiram de forma parcelar, como o Spirou de Rob-Vel e de Jijé, por exemplo, ou mesmo as histórias curtas de Franquin. É também possível que o interesse dessas edições seja drasticamente mais limitado do que o das “histórias comuns”, mas essa é a sorte de toda e qualquer edição textual de elementos históricos, arquivísticos, obscuros, etc. É bem possível, ainda, que o projecto continue não apenas na linha cronológica como na sua expansão lateral, descobrindo-se novos originais, recordando-se melhor certos detalhes, esclarecendo um nome, uma filiação de uma imagem, enquadrando-se uma recordação, etc. Existindo desde logo umblog no qual surgem notícias e os autores vão abrindo canais de contacto com possíveis colaboradores, imagina-se que, a longo prazo, possam formar-se em todos estes passos um modelo muito curioso de trabalho arquivístico e memorativo a seguir por outros quadrantes da banda desenhada.

Como complemento, eis um documentário da Arte feito por ocasião do aniversário da personagem: